Olette sopeutumisen kauhistus, herra Grinch

Popcornin mestarit katsoo Amerikan eniten tuottaneita elokuvia vuodesta 1960 lähtien. Jäljittäessään menestyselokuvien kehitystä voimme ehkä vastata kysymykseen, jota Hollywood on esittänyt itselleen yli vuosisadan: Mitä ihmiset haluavat nähdä?

Suurimman osan elämästään Theodor Geisel, lastenkirjailija, joka käytti nimeä Dr.Seuss, ei lisenssannut kirjojaan näytölle. Geisel oli kirjoittanut vuoden 1953 musiikkielokuvan Tohtori T: n 5000 sormea ja hän vihasi sitä, miten siitä tuli. (Hän kutsui sitä häpeälliseksi fiaskoksi.) Mutta yksi kaveri muutti mieltään. Chuck Jones, suuri Warner Bros. -animaattori, oli työskennellyt Geiselin kanssa sarjaan animoituja shortseja armeijalle. He näyttivät hahmo nimeltä Private Snafu, palvelija, joka teki melkein kaiken väärin; hänet loi Frank Capra ja soitti Mel Blanc, Bugs Bunnyn ääni. Nämä sarjakuvat olivat pohjimmiltaan kiimaisia ​​Looney Tunes -sortteja.



Mainos

Vuosia myöhemmin Geisel suostui työskentelemään jälleen Jonesin kanssa TV-erikoissovittelussa entisen vuoden 1957 lastenvalaistusta klassikosta Kuinka Grinch varasti joulun . Boris Karloff, 30-luvun kauhuelokuva, kertoi ja ilmaisi Grinchin, ja Geisel kirjoitti käsikirjoituksen, mukaan lukien kappaleen You're A Mean One sanat, herra Grinch. Tulos, puolen tunnin animaatioerikois, oli suunnilleen niin täydellinen kuin sopeutuminen voisi olla. Geiselin silmukkaista, absurdia runoutta ja surrealistista, tyyliteltyä taidetta ei ollut helppo kääntää. Vain Geisel itse, joka työskenteli historian suurimpien animaattoreiden kanssa, voi luottaa siihen, että se onnistuu.

Vuonna 1991 Geisel kuoli syöpään 87 -vuotiaana. Seitsemän vuotta myöhemmin hänen leskensä Audrey ilmoitti olevansa valmis aloittamaan lisensoinnin edesmenneen aviomiehensä teoksille Hollywoodiin. Mutta hänellä oli ehdot. Jos joku haluaisi tehdä suuren Hollywood -elokuvan Kuinka Grinch varasti joulun , suuri tähti ja suuri ohjaaja olisi liitettävä. Eri Hollywood -studiot ovat koonneet paikkansa ja Universal voitti. Jim Carrey, maailman suurin komediatähti tuolloin, hurmasi Audrey Geiselin, samoin kuin ohjaaja Ron Howard. (Rouva Geisel kertoi Aika , Pidän aikuisesta Opiesta.)

Mainos

Geisel ja Universal sopivat kaupasta - 5 miljoonaa dollaria ja suuri osa voitoista - ja käsikirjoitus kehitettiin. Kuka kehystää Roger Rabbitin käsikirjoittajille Jeffrey Priceille ja Peter S.Seamanille on myönnetty käsikirjoitus, mutta Audrey Geisel vaati useita luonnoksia vetäen veto -oikeuden tuon ajan raivoissaan olleisiin typeriin ja scatologisiin vitseihin. Hän on varmasti unohtanut uskomattoman outon avainjuhlan, jonka Howard liukui lopputuotteeseen.



Näin Dr. Kasvanut Opie Kuinka Grinch varasti joulun ansaitsi noin 260 miljoonaa dollaria kotimaan lipunmyynnissä. Se ei olisi riittänyt tekemään siitä vuoden 1999 tai 2001 suurinta elokuvaa. (Kummanakaan vuonna se olisi ollut nro 3.) Mutta vuodessa ilman Tähtien sota tai Harry Potter - kun uuden vuosisadan erittäin tuottoisat elokuvasarjat olivat vielä suunnitteluvaiheessaan-Howardin pilaantunut, koiran ruma Grinch elokuva ansaitsi juuri tarpeeksi luistellakseen Robert Zemeckisin ohi Lähetä pois ja John Woo Tehtävä: mahdoton 2 .

Mainos

Vuosi 2000 voi monella tapaa olla viimeinen todellinen elokuvatähti-vuosi: kuolemanhelina aikakaudella, jolloin näyttelijät eivät henkisen omaisuuden sijasta hallinneet kotimaan lipputuloja. Vuoden suuret osumat perustuivat korkeisiin vakiintuneisiin hahmoihin, kasvoihin, joilla oli historiaa amerikkalaisessa unelmaelämässä. Tom Hanks sisään Lähetä pois , Tom Cruise sisään Tehtävä: mahdoton 2 , Russell Crowe sisään Gladiaattori , Mel Gibson sisään Mitä naiset haluavat - nämä miehet olivat tunnettuja määriä persoonia, jotka jokainen lipun ostava tunsi helposti. Itse asiassa vuoden lopun kymmenen parhaan listan ainoa elokuva ilman yhtä keskeistä tähteä on se, joka ennakoi tulevia muutoksia: Bryan Singerin X mies , elokuva, joka todella käynnisti supersankarisarjan ruokintahullun, josta on tullut tämän vuosisadan elokuvan päätarina. (Tästä voi myös väitellä Pelottava elokuva ei ollut tähtiajoneuvo, mutta olin silloin yläasteella Elävässä värissä oli huipussaan, ja voin kertoa teille, että nuo kaverit olivat kaikki supernovoja. Loppujen lopuksi saimme Jim Carreyn.)

Kuinka Grinch varasti joulun on outo hybridi: Se on elokuvatähti ja henkisen omaisuuden elokuva. Sekä tohtori Seussin kirja että vuoden 1966 TV -erikoisohjelma olivat täysin upotettuina kansalliseen tietoisuuteen. Sinulla olisi ollut vaikeuksia löytää ketään, joka ei tiennyt kuka Grinch oli. Mutta sinulla olisi myös ollut vaikeuksia löytää ketään, joka ei tunnistaisi Jim Carreyä, kiusallista, kumimaista energiapommia, joka oli seurannut Robin Williamsia Hollywoodin tuottoisimmaksi fyysiseksi koomikoksi.



Tietyllä tasolla oli järkevää, että Carrey näytteli hahmoa Chuck Jones -sarjasta. Carrey oli rakentanut uransa pohjimmiltaan toimimalla live-sarjakuvana-kirjaimellisesti 1994-luvun tapauksessa Naamio , yksi hänen suurimmista varhaisista hitteistään. Vuonna 1994 kalenterivuonna entinen Fire Marshall Bill oli tehnyt Ace Ventura: Lemmikkietsivä ja Naamio ja Nuija ja tosinuija- sellainen hallitseva hattutempun puhkeamisvuosi, jota emme todennäköisesti koskaan näe enää. Sieltä Carreyn suuria hittejä - Batman ikuisesti , Ace Ventura: Kun luonto kutsuu , Villi villi - rahattiin summia, joita nyt on hämmästyttävää harkita. Carrey kaipasi myös institutionaalista hyväksyntää, mutta hänen vakava näyttelijänsä liikkuu, kuten 1998 The Truman Show ja 1999 Mies kuussa, ei voittanut hänelle Oscar -palkintoja, joita hän niin halusi. (Hän ei edes saanut ehdokkuutta.) Joten voit nähdä, miksi Carrey olisi lähtenyt kotimatkalle yhtä ilmeisesti Grinch . Loppujen lopuksi, jos kukaan ei anna sinulle patsaita, voit myös tehdä rahaa.

Carrey oli kuulemma painajainen Grinch aseta. Suuri meikkitaiteilija Rick Baker oli suunnitellut täysin dementoituneet muodonmuutokset kaikille näyttelijöille. Jostain syystä Baker ja Howard pitivät Whosia Whovillessä vastenmielisinä rotan kasvomutanteina. Samaan aikaan Carrey joutui viettämään tuntikausia päivittäin päällystettynä värjätyllä jakin turkilla, ja hän vihasi sitä. Vuosia myöhemmin Carreyn meikkitaiteilija Kazuhiro Tsuji, kertoi Korppikotka että tähti katoaa kuvauspaikalta tuntikausia ilman selityksiä ja palaa pukunsa roskiin. Tsuji sanoo myös, että Carrey loukkasi häntä niin pahasti, että se ajoi taiteilijan terapiaan.

Mainos

Kerron kuitenkin yhden asian: Jim Carrey yrittää . Hän laittaa kaikki unssin maanista, uskollisuuttaan, innostavaa energiaa Grinchin elävöittämiseen. Hän jauhaa ja murisee ja rypistää kulmiaan ja mukejaan. Elokuva antaa hänelle pitkän, pitkän hihnan riffata, tanssia ja vaeltaa, ja hän käyttää kaiken. Jopa kaiken jakin turkin alla Carrey on heti tunnistettavissa pelkästään käytöksestään, ja hän esittää koko Jim Carreyn näyttelyn. Pidän palasista, joissa Grinch laittaa nauloja tehosekoittimiin yrittäessään hukuttaa kenen laulut, tai joissa hän yrittää parhaansa mukaan pelotella pikku Cindy Lou Whoa (nuori Taylor Momsen, seitsemän vuotta sitten) Gossip Girl ja yli vuosikymmen ennen alt-rock-radion tähtiä). Lisäksi Grinchin koira on söpö.

Valitettavasti Carrey on niin täysin panostanut kaiken Jim Carreynessiin, ettei hän edes yritä myydä lopullista muutosta, hetkeä, jolloin Grinch ymmärtää joulun merkityksen. Kun Grinchin sydän kasvaa kolmea kokoa, Carrey soittaa sen kouristuksellisina vääristelyinä, jotka oikosulkevat välittömästi kaikki kohtauksen mahdollisesti synnyttämät patot. Elokuvan loppuun mennessä emme koskaan ymmärrä, että Grinch on muuttunut hahmo.

Mainos

Mutta ei ole niin, että Ron Howard antaa Carreylle mitään apua täällä. Elokuva edustaa syvästi hämmentäviä päätöksiä, todellinen joukkoviihteen kestävyyskoe. Howard tekee melkein kaikista Whosista kimaltelevia, huijaavia hirviöitä, ja hän nostaa koko elokuvan sävyn niin, että se tulee olemaan yhtä ilkeä ja levoton kuin Carreyn esitys. Howard antaa Grinchille taustatarinan siitä, että Whos hylkäsi lapsena pienen lastenkirjan, ja hän lisää myös Christine Baranskin tarpeettomaksi rakkaudeksi, joka näyttää erittäin kiimaiselta Grinchille joka kerta, kun hän on näytöllä .

Kuinka Grinch varasti joulun on myös yksi rumin suuribudjettielokuvista, joka on koskaan tullut Hollywoodista. Kaikki hehkuu samassa neon -limanvihreässä sävyssä, joka oli niin suosittu 90 -luvulla, että Surge rakensi siitä koko brändi -identiteetin. (Carrey on varmasti pitänyt siitä vihreän sävystä; sitä on paljon Naamio ja Batman ikuisesti Myös setit.) Sarjat näyttävät siltä, ​​että ne on rakennettu maadoitetusta styroksista. On villiä, että kukaan maksoi istuakseen jotain niin epämiellyttävää ja niin hyökkäävää.

Howardin Grinch elokuva on julmuus, elokuva, jonka ei yksinkertaisesti pitäisi olla. Se muuttaa ihanan pienen lasten tarinan ulvovaksi, kuolaavaksi, huomiota herättäväksi ärsytyksen moottoriksi. Se kertoo tarinan lomien raa'asta kaupallistamisesta kaikkein karkeimmalla ja kaupallisimmalla tavalla. Se vastustaa omaa olemassaoloaan siihen pisteeseen, että se on melkein avantgardinen vihamielisyydessään. Ron Howard on tehnyt aikansa viihdyttäviä elokuvia, ja hän on usein osoittanut jonkin verran hallintaa. Paju ja Vanhemmuus ja Apollo 13 kaikki ovat hyviä hetkiä elokuvissa. Joten en voi muuta kuin kuvitella sitä, kanssa Grinch , hän teki jotain paskaa tarkoituksella, huolimatta maailmasta.

Hämmästyttävää kyllä, Akatemia antoi Howardille Oscarin parhaasta ohjauksesta tuskin vuotta myöhemmin. (Hän voitti Grinch seuranta, syvästi keskinkertainen Kaunis mieli, lyömällä Robert Altmania, David Lynchia, Peter Jacksonia ja Ridley Scottia, jotka kaikki olivat ehdolla erittäin korkealaatuisiin elokuviin.) Seuraavina vuosina Hollywood teki lisää Seuss -sovituksia. Vuonna 2003 Mike Meyers näytteli live-actionissa Kissa hatussa elokuva joka oli yhtä aggressiivisesti huono kuin Grinch . Mutta Meyersin elokuva oli lipputulojen pettymys, ja Audrey Geisel vihasi sitä. Hän kieltäytyi koskaan antamasta enää live-action-sovituksia edesmenneen aviomiehensä kirjoista.

Mainos

Silti on tehty animoituja Seuss -elokuvia - mukaan lukien vuonna 2018, ominaispituus Grinch sarjakuva joka vei puoli miljardia dollaria maailmanlaajuisesta lipputulosta. Tohtori Seuss ei ehkä olisi halunnut kirjojensa muuttuvan elokuviksi, mutta kun pöydällä on rahaa, Hollywood ei ota ei -vastausta.

Kilpailija: Vuosi 2000 olisi saattanut olla elokuvan aikakauden loppu, mutta se ei tarkoita, että se olisi ollut loistava elokuvavuosi. Jotkut todella hienot elokuvat, kuten Hiipivä tiikeri, piilotettu lohikäärme ja Erin Brockovich , ovat aivan vuoden lopun top 10: n ulkopuolella, mutta vuoden suurimmat osumat ovat yleensä joko riittäviä lauantai-iltapäivän kaapeleiden katselua. Gladiaattori , Täydellinen myrsky ) tai täysin hulluja visioita, jotka nyt näyttävät kadonneiden ulkomaalaisten sivilisaatioiden jäänteiltä ( Mitä naiset haluavat ). Tämä oli Y2K-aikakauden Hollywood-trendin huippu, jossa jostain syystä puolilla suurista elokuvista oli sankareita, jotka kuolivat lopussa-mikä todennäköisesti alkoi Titanic ja tuli loogiseen johtopäätökseen Kristuksen intohimo , koko elokuva miehen kuolemasta. Ehkä siksi yleisö kääntyi massiivisesti sarjakuvaelokuviin tulevina vuosina. Ehkä me kyllästyimme näkemään päähenkilömme tuhoutuneena.

Mainos

Kaikki tämä on sanottava: mielestäni paljon pahantahtoinen Tehtävä: mahdoton 2 melko paljon sääntöjä, ja se on helposti 2000 -luvun kymmenen parasta. Lyhyen ja loistavan hetken Hongkongin toimintahyvä John Woo sai avaimet valtakuntaan, ja hän villiintyi heidän kanssaan. Totta, Tehtävä: mahdoton 2 ei ole läheskään franchising -parhaita, eikä sen sekava tarina ja puinen konna ole vähiten ikimuistoinen. Mutta se saa Tom Cruisen voiman liukumaan moottoripyörän kuorma-auton alle ja heittämään hidastetun edestä käännettävän legdropin, ja se riittää minulle.