Kaikkien 9 Hellraiser -elokuvan katsominen on harjoitusta masokismissa

Kanssa Suorita sarja , A.V. klubi tutkii elokuvasarjoja ja tutkii, miten ne muuttuvat ja kehittyvät jokaisen uuden erän myötä.

Toimittajan huomautus: Alkaen tästä kausiluonteisesti sopivasta yleiskatsauksesta Hellraiser Run-sarjasta tulee virallisesti henkilöstön ominaisuus, toisin kuin yksittäisen toimittajan puolisäännöllinen sarake. Elokuvan eri jatko -osat, esiosat ja pakotetut jatkot ovat liikaa yhden ihmisen tutkittavaksi yksin. Ja tästä lähtien olen yksi monista AV. klubi kirjoittajia ratkaisemaan eri elokuvasarjojen käänteitä. Toivottavasti tämä mahdollistaa laajemman mielipidevalikoiman ja ominaisuuden lisäämisen useammin. Jätän sinut nyt sivuston asukkaan Cenobite -junkin, Katie Rifen, päteviin käsiin. —A.A. Dowd



Verrattuna muihin kuuluisiin kauhu -franchiseihin, sinun Freddys ja Jasons ja mitä muuta, Hellraiser elokuvat ovat epäonnistumisia. Jopa Lastenleikkiä Elokuvat saavat Pinheadin näyttämään aloittamattomalta ja keräävät yhteensä 126 miljoonaa dollaria Hellraiser elokuvien 48 miljoonaa dollaria. Silti virkamiehiä on yhdeksän Hellraiser elokuvia-sama määrä kuin paljon tuottavampia Painajainen elm Streetillä franchising - ja useita romaaneja, sarjakuvia ja faneja elokuvia sen mytologian pohjalta.

Miksi? Koska kauhu -nörtit, sellaiset ihmiset, jotka ostavat takaisin kysymyksiä Fangoria ja taputa hyvin toteutetulla tappajapaikalla, vitun rakkaus Hellraiser elokuvia. Lopullisesti vakavia ja törkeän liiallisia, ne erottavat todelliset fanit viikonlopun sotureista. Ne ovat surkeita ja väkivaltaisia ​​eivätkä ole hauskoja tosissaan tai ironisesti. Joo, Hellraiser on rakastettuja troopeja ja karkeita lauseita, mutta ne lausutaan niin vakuuttavasti ja sellaisten graafisten painajaiskuvien mukana, että tuntuu perverssiltä kannustaa heitä (ei sitä, että se on koskaan pysäytetty) Hellraiser fanit). Jos slasher -elokuvat ovat kauhumaailman kiimaisia ​​iloja, Hellraiser on humoristinen taideopiskelija, joka käyttää koiran kaulusta ja mustaa huulipunaa ja haluaa jäädä kotiin ja lukea runoja sen sijaan, että tuhlaisi tynnyreissä. Silloinkin kun sen kunnianhimo ylittää budjetin - mikä usein on - se yrittää sanoa jotain sen okkulttisista taideprojekteista.

G/O Media voi saada palkkion Ostaa 14 dollaria Best Buyissa

Hellraiser yrittää aktiivisesti vieraannuttaa satunnaista katsojaa käyttämällä gore -tehosteita, joiden tarkoituksena on olla äärimmäisiä ja rikkovia, että ne joskus kaatuvat absurdiin, kuten Urban Dictionary -merkintä, joka kuvaa jotakin yksityiskohtaista ja inhottavaa seksuaalista toimintaa, joka on olemassa vain kirjoittaneen lapsen mielessä se. Ihottomat ihmiset, verrattuina anatomisesti oikeisiin yksityiskohtiin, ovat yleinen trooppi, samoin kuin kaikkialla olevat ketjut, joissa on koukkuja, joita käytetään repimään ihmiset erilleen prosessissa, jota IMDB -käyttäjien arvostelut kutsuvat ketjutukseksi. Erikoistehosteet ja meikki ovat näiden elokuvien todellisia tähtiä, vaikka jatko -osien kerääntyessä ja budjetteja karsimalla gore korvataan vähitellen alastomuudella, joka viisaana miehenä kerran todettu , on halvin erikoistehoste.



Puhuminen neliöiden järkyttämisestä: Jokainen tekee suuren asian Hellraiser elokuvat ovat BDSM: stä, ja ne ovat vaihtelevassa määrin tylyjä. Suurin osa niihin liittyvistä subkulttuurisista troppeista (neulapohjaiset tai muut) ilmestyy jossain vaiheessa, ja huolimatta groteskista kasvojen silpomisesta Pinhead ja hänen Cenobite-kaverinsa sopisivat suoraan fetissiklubille. Päästyään sinne Pinhead luultavasti kuitenkin kulmaisi söpön Fairuza Balk -tyypin ja jatkaisi puhuakseen korvan pois, koska vaikka hän puhuu hyvää peliä nautinnosta erottamattomasta kivusta, Todella tykkää pitää puheita. Pommat, professorin puheet, jotka sopivat saatanalliselle pastorille (he eivät kutsu häntä helvetin paaviksi) ovat Pinheadin erikoisuus, ja ne päättyvät aina juuri ennen kuin päähenkilömme ratkaisee lopulta palapelin, joka lähettää hänet takaisin helvettiin. (Kauhu on erittäin passiivinen harjoitus Hellraiser ; huipentuma -kohtaukset koostuvat enimmäkseen hahmoista, jotka katsovat kauhistuttavaa kauhistusta, kun heidän silmiensä edessä ilmestyy jotain hämärää.)

Mainos

Tämä ei tarkoita Pinheadin jättämistä hahmoksi. Se, että hän on enemmän puhuva kuin Michael Myers ja vakavampi kuin Freddy Krueger, hyötyy, ja sarjan aikana Cenobite -johtaja kokee todellista luonteenkehitystä puhtaasta pahasta ristiriitaiseen antisankariin kostonhimoiseen puolijummaan ja takaisin. Voit tehdä sopimuksen Pinheadin kanssa, ja monet yrittävät, vaikka hän näyttää erityisen rakastavalta kiivaalta sankaritarilta Kirsty Cottonilta, jota Ashley Laurence pelasi uran määrittelevässä roolissa. Tämä monimutkaisuus heijastuu myös sääntöihin, joiden mukaan kenobilaiset elävät ja jotka - ainakin aiemmissa elokuvissa, joissa sisäinen logiikka pysyy vakaana (siitä myöhemmin) - ovat vivahteikkaampia kuin sukupuoli = kuolema -slasher -koodi. Kenobilaiset ilmestyvät vain silloin, kun heitä kutsutaan, ja heitä kutsuvat ihmiset, jotka ovat kokeneet jokaisen maallisen tunteen ja haluavat silti enemmän. Tämä ilmaistaan Hellraiser elokuvia kinky-seksinä, mutta ahneus, joka voisi yhtä helposti koskea huumeita, tekee todella alkuperäisen turmeltuneen jännityksen etsijän Frank (Sean Chapman) ja Julia (Clare Higgins).

Mutta - ja tämä on suuri mutta - kaikki moraalinen monimutkaisuus ja luonteenkehitys voidaan lukea myös epäjohdonmukaisuudeksi, etenkin myöhemmissä jatko -osissa. Hellraiser oli alhainen budjetti alusta alkaen, ja laatu heikkenee jyrkästi jokaisen seuraavan jatko-osan budjettien myötä. Katsomassa suurinta osaa Hellraiser franchising on tuskallinen kokemus, eikä millään tavalla Cenobite friikit saattavat tykätä kummastakin. Vain neljä ensimmäistä esitettiin teattereissa, mutta a Hellraiser suora-video-jatko-osa ilmestyi muutaman vuoden välein, ja todelliset uskovat pitivät sen hengissä ilman muuta mahdollisuutta kuin ottaa tämä paska vakavasti, vuosina 1996-2011, jolloin sarjatähti Doug Bradley kieltäytyi pelaamasta Pinheadia Hellraiser: Paljastukset , tappaa franchisingin tehokkaasti.



Mainos

Ensimmäistä katsomassa Hellraiser (1987), on epäselvää, oliko Clive Barker 80 -luvun vai 80 -luvun Clive Barkerin kanssa, mutta se toimii joka tapauksessa. Barker rakastaa pehmeää tarkennusta, silkkipuseroita ja kyyhkysiä, aistillisia kuvia, joita hän vastustaa todella kammottavilla erikoistehosteilla. Projektin olennainen brittiläisyys näkyy läpi tuottajien parhaista ponnisteluista huolimatta, sillä he menivät niin pitkälle, että useat näyttelijät-joista joidenkin täytyi olla shakespeareita toisessa elämässä-uudelleen dubattiin amerikkalaisilla aksentteilla. Ironista, todella, että he olivat niin huolissaan yleisön ajamisesta pois brittiläisillä aksentteilla eivätkä tämän kaltaisilla äärimmäisillä gore -kohtauksilla, jotka on luotu lisärahoitusta 25 000 dollaria tuotannon lopussa hankittu:

Se on kammottava perverssi Frank -setä, jonka hänen veljensä Larryn (Andrew Robinson) veri herätti eloon, kun cenobitit veivät hänet helvettiin, koska hän avasi kielletyn okkultistisen palapelirasian. Frankia avustaa hänen sisarensa Julia, jonka kanssa hänellä oli kiivas suhde juuri ennen hänen häitään Larryn kanssa. Julia tuo Frankille onnettomia liikemiehiä, jotka hän hakee baareista ja lähettää vasaralla, jättäen heidän ruumiinsa lattialle epäkuolleen rakastajansa juhlimiseksi. On sanomattakin selvää, että tätä käyttäytymistä on vaikea piilottaa jonkin ajan kuluttua, ja pian Larryn tytär Kirsty, joka näyttää olevan parikymppinen, löytää setänsä nahattoman, mutta hyvin elossa olevan ruumiin ullakolta. Silloin kaikki menee helvettiin, kunnes Kirsty kirjaimellisesti päätyy helvettiin ja AAAAAAAAAAHHHHHHH mikä se juttu on ?!

Mainos

Loput ovat helposti saatavilla verkossa sekä jatko -osan avauskohdissa, Hellbound: Hellraiser II (1988), joka kuvaa kätevästi ensimmäisen elokuvan tapahtumia mielenterveyslaitoksen vanhan selviytyjän avulla, muistuttaa ensimmäisen elokuvan kauhut psykiatrille. Barker luopui ohjaustehtävistä ensi kertaa ohjaajalle Tony Randelille jatkoa varten, mutta luova tiimi suhtautui ilmeisesti hyvin kunnioittavasti Barkeriin ja hänen barokkityylinen romanttinen kauhu-tyylinsä on edelleen hyvin yleinen. Vielä enemmän kuin ensimmäinen elokuva, erikoistehosteet ovat tähtiä Hellbound , Cenobitesin hirviömeikistä järkyttävään silvottuun ruumiiden kuvaan ja helvetin tumman kauniisiin mattapiirteisiin:

Mainos

Kaikki tämä on luoda tunnelmaa ja Hellbound onnistuu siinä suhteessa erinomaisesti. Noin puolessa välissä Kirsty ja salaperäinen mykkä psyykkinen potilas Tiffany (Imogen Boorman) jättävät turvapaikan ja laskeutuvat takaisin helvettiin. Tässä elokuvassa on käänne fantastiseen, kun Kirsty kulkee eri hahmojen henkilökohtaisten helvettien läpi, sitomalla löysät päät ensimmäisestä elokuvasta ja lopulta esittelemällä Pinheadille uuden älykkään porsaanreiän hänen ilmoitetulle iankaikkiselle kärsimykselleen. Mutta jälleen, nämä vastakkainasettelut ovat vain välineitä bravura -erikoistehosteille ja taiteellisille kamerakulmille, jotka vuorottelevat tehokkaan (kohtaus, jossa kenobitit toivottavat Kirstyn tervetulleeksi helvettiin) ja ylimitoitetun (Pinheadin luominen avauskuvassa):

Hellbound päättyy tornin luomiseen, jonka pitäisi olla Pinheadin pahuuden fyysinen ilmentymä, mutta näyttää enemmän Halloween -myymälän ikkunanäytöltä, joka on itse asiassa hyväksyttävä osio Hellraiser III: Helvetti maan päällä (1992). Tällä kertaa Randel korvattiin uudella ohjaajalla, Anthony Hickoxilla, jonka edelliset oppaat sisälsivät kaksi ensimmäistä Vahakabinetti elokuvia. Tämä osoittautui suureksi muutokseksi, epäilemättä parempaan. Helvetti maan päällä kirkastaa sävyä huomattavasti kahdesta ensimmäisestä Hellraiser elokuvat pitäen silti mytologian (suhteellisen) ennallaan, ja se on sarjan ainoa, jota voitaisiin tarkoituksellisesti pitää hauskana. Elokuvassa on 90 -luvun alun selkeä leima, joka on hauskimmin kuvattu kolmessa uudessa Cenobitesissa: DJ CD -levyjen ollessa kiinni päässään, baarimikko, joka sylkee tulen, ja tämä kaveri, joka puhuu kuten Freddy Krueger:

Mainos

Sankarimme Joey (Terry Farrell) on toimittaja, jolla on jotenkin varaa Manhattanin asuntoon näköalalla, vaikka hän työskentelee journalismin parissa, mikä on saattanut olla mahdollista 90 -luvun alussa. Hänen tutkimuksensa tarjoaa helpon pääsyn tarinaan, joka pyörii Pinheadin sielun taistelevan Pinheadin ruumista vastaan. Ilmeisesti nämä kaksi erotettiin vuoden lopussa Hellbound ja nyt hänen pahuutensa kävelee ympäriinsä ja harjoittaa kaikenlaista kidutusta ja jumalanpilkkaa, mikä ei ainoastaan ​​aiheuta keskeistä konfliktia vaan oikeuttaa myös hylkäämään ajatuksen, että kenobilaiset tappavat vain ne, jotka sitä pyytävät, koska hän on kuin puhdas paha nyt, jätkä. (Tätä sääntöä rikotaan edelleen koko franchising -järjestelmän aikana, koska syntiset ja viattomat hajotetaan kenobilaisten huvin vuoksi.)

Mainos

Helvetti maan päällä värähtelee hurjasti leirillisen hauskanpidon ja itsensä vakavan mytologisoinnin välillä-täydellinen esimerkki on liiallinen teurastus goottilaisessa yökerhossa, jossa muuten baarimikot käyttävät smokkeja, sävykuuroja pieniä yksityiskohtia, jotka paljastavat koko asian taustalla olevan tukkean brittiläisyyden . Jokainen toimii niin lujasti kuin pystyy ja dialogin katkelmat kuulostavat hylätyiltä ensimmäisiltä luonnoksilta Todellinen etsivä Jakso: Maailman keskellä on salainen laulu, Joey, ja sen ääni on kuin partakone lihan läpi. (Arvaa kuka sanoo että .) Graafisia kohtauksia ihmisten nylkemisestä elävinä istuvat naurettavien, rasvattujen Sub-Cinemax-seksikohtausten rinnalla, ja luentoja hyvän ja pahan luonteesta annetaan kaverille, joka istuu kirjaimellisesti ruusun terälehtien peitossa. Ja sitten on Pinheadin pilkkaava monologi kirkossa - katsokaa leikettä, muistakaa, että olemme juuri nähneet poliisin tappavan hänen päähänsä heitetyn CD: n takia, mikä tekee tällaisen vuoropuhelun nielemisestä vaikeampaa:

Mutta lopputunnukset rullaavat ja Motörhead alkaa pelata Hellraiser ja hetkeksi kaikki on kunnossa maailman kanssa. Huimaus alkaa, josta on hyötyä sarjan neljännessä elokuvassa, Hellraiser: Verilinja (1996), joka on eräänlainen sotku. (Se ei kuitenkaan ole oikeastaan ​​elokuvan vika - alun perin sen oli tarkoitus olla antologiaelokuva, joka koostuu kolmesta tarinasta, mutta se leikattiin merkittävästi teatterin julkaisua varten, ja sekä selkeät gore -kohtaukset että tärkeimmät juonipisteet poistettiin ilman ohjaajan suostumusta. on Alan Smithee Mutta se on viihdyttävä sotku, jota monet fanit puolustavat intohimoisesti, ja vaikka se ylittäisi rajan kyvyttömyyteen, tuloksena on hyvä-huono nautinto, ei huono-huono tylsyys. Ottakaa Pinheadin suuri Eeden -puheen puutarha - se on räjähtävää ja joo, tyhmää, mutta kuule, tämä on loistava kuva:

Mainos

Tarinat, joissa miehet seisovat ympärillään ja näyttävät kauhistuneilta naisten sijasta, vaihtelevat toisistaan, täydentävät (ei sanaleikkiä) Lemarchand -perheen takatarinaa. Ensin on lelujen tekijä Philip Lemarchand (Bruce Ramsay), joka loi pahan laatikon - tai Lament Configurationin - nörtteille - aristokraatille, joka oli pakkomielle okkultismista 1700 -luvun Ranskassa. Sitten meillä on arkkitehti John Merchant (Ramsay jälleen), joka taistelee Pinheadia ja seksikästä naisdemonia Angeliquea (Valentina Vargas) vastaan ​​New Yorkissa. Lopuksi on Hellraiser Avaruussegmentissä, joka sijoittuu avaruusasemalle, joka näyttää paljon kuin kaikki muut avaruusasemat 90-luvun puolivälin scifi-elokuvassa-sanokaamme Kyborgi 2 sekä Angelina Jolie ja Jack Palance.

Kaikki on hienoa, mutta siinä on jotain paljon tärkeämpää Verilinja siitä on keskusteltava juuri nyt: Adam Scott, tuoreena juoksustaan Poika tapaa maailman , näyttelee dekadenttia ranskalaista aristokraattia, jonka musta magia ja luultavasti toukat ovat kuolemattomia ensimmäisessä elokuvaroolissaan:

Lopussa Verilinja , Tohtori Paul Merchant (Ramsay, kolmannen kerran) taittaa Pinheadin jättimäiseen avaruuslaatikkoon ja höyrystää hänet Death Star -tyyliin, joka on helvetin lopullinen. Verilinja osoittautui myös viimeiseksi Hellraiser julkaistiin teatterissa, ja viimeinen Clive Barker halusi jotain tekemistä, ja molemmat vaikuttavat myös vaikealta kohdalta. Mutta älä koskaan aliarvioi kauhu -franchisingin sietokykyä - Pinheadin lopullinen kuolema tapahtuu vuonna 2127, mikä antaa tulevaisuuden Hellraiser toivoo voivansa työskennellä 134 vuoden Cenobite -historian kanssa.

Mainos

Se vie meidät siihen Hellraiser: Inferno (2000), ensimmäinen useista sarjan matalammista pisteistä. Tässä vaiheessa Kirsty on poissa kuvasta (ainakin väliaikaisesti), Cenobiten sitoutumisen alkuperäiset säännöt hylätään ja Pinheadin lopullinen kohtalo sinetöidään. Mitä siis jää? Arvasit sen - karkea! Nykyaikainen! Käynnistä uudelleen!

Helvetti merkitsi ohjaava debyytti Scott Derrickson, joka jatkaa tehdä paljon paremmin työtä Synkkä elokuvia. Se on pohjimmiltaan a Seitsemän vaikutti sarjamurhaajan menettelyyn, kun jotkut Cenobite-tavarat asetettiin päälle, mikä ei ole kauhea idea paperilla, mutta toteutetaan niin huonosti, että on työlästä istua läpi. Tähti Craig Sheffer näytteli myös Barkerin elokuvassa Nightbreed , luultavasti näin hän sai työn, ja pureskelee maisemia typerillä kumikasvoilla ja pullistuvilla silmillä.

Mainos

Jokainen ala- Paha luutnantti klisee korruptoituneesta poliisista on täällä - Hookers! Kokaiini! Pitkämielinen vaimo! Kumppani, jolla on Brooklyn-aksentti!-ja ensimmäisestä huokaamisen arvoisesta puheenvuorosta selittämättömästi Twin Peaks -tyylikäs välipala cowboy-baarissa kinkku-fisted-symboliin, joka on ainoa oikea tapa katsella Helvetti on silmät pyöritettynä pääsi takaosassa. Tämä saattaa näyttää houkuttelevalta huonojen elokuvien ystäville, mutta vakavasti, älä avaa tätä laatikkoa. (Kirjoittajallasi kesti kaksi vuosikymmentä altistumista VHS -roskaelokuvalle, ja kaksi yritystä lopettaa se.) Tässä on suuri huipentuma. Nyt sinun ei tarvitse katsoa elokuvaa. Ole hyvä:

Ehkä kaikkein loukkaavin asia Helvetti on sen näennäistä välinpitämättömyyttä suurempaa kohtaan Hellraiser tarina, ero, joka tekee sarjan kuudennen elokuvan, Hellraiser: Helvetin etsijä (2002), hieman maukkaampi. Toinen ja viimeinen sisään Hellraiser Huijaavat likapussit saavat yliluonnollisen tulokiertonsa, Helvetin etsijä ainakin yrittää toimia isommaksi Hellraiser myytit tuomalla Ashley Laurence takaisin Kirstyksi. Mutta kuten Helvetti , se on niin kaukana tavoitteistaan, että vain omistautunein ja anteliain fani voisi antaa sille epäilyksen hyödyn. Yksi hyvä uutinen kuitenkin: Jos olet koskaan halunnut nähdä Dennis Duffyn saavan neuloja aivoihinsa, tässä on tilaisuutesi.

Mainos

Dean Winters, ehkä haluaa kasvattaa pankkitiliään Oz lähestyi loppuaan, tähdittää huijaavana likakassina Trevoria, joka on huijaus-likapussi. Sympatiat Trevoria kohtaan muuttuvat yhtä nopeasti kuin tarina, joka yrittää olla murtunut, aistiharhoja laskeutuva hulluuteen, mutta toimii toiminnallisesti yleishaalarina elokuvan tekemiseen. Pinhead on täällä täysi puolijumala -tilassa ja vääntää Trevorin mielessä päästäkseen Kirstyn luo, jolla on omat motiivinsa. Mikään näistä ei todellakaan kestä tarkkaa tarkastelua - itse asiassa älä aloita etsimään jatkuvuusvirheitä tai loogisia epäjohdonmukaisuuksia Helvetin etsijä tai sinä on se, jonka kidutettu mieli astuu oviaukon kautta hullujen valtakuntaan.

Mainos

Helvetin etsijä ohjaaja Rick Bota myös ohjaa Hellraiser: Kuolematon tai Hellraiser: Euro Edition, julkaistiin samana vuonna kuin Hostelli (2005). Käsikirjoitus Kuolemattomampi on kuulemma ostettu etuyhteydettömänä spec ja jälkiasennettu Hellraiser franchising, mikä on järkevää, koska kuten Helvetti , kenobilaiset tuntevat juonen juonessa. Kari Wuhrer tekee parhaansa Amy Kleininä, toisena tyttötoimittajana, tämä pelkästään kirjoittamisena Vice -tyylisiä artikkeleita nimeltä How to Be a Crack Whore, koska se on nykypäivän journalismin tila. Amy ei omista kiinteistöjä - ketju tupakointi ja taistelukengät ovat kaikki mitä hänellä on tässä elämässä.

Joka tapauksessa Amy lähetetään Romaniaan tutkimaan kuolleita, ylösnousemuskulttia, joka pitää myös Bukarestin metrojärjestelmässä joitain naurettavia Eurotrash -seksirevejä. Prosessissa hän saa käsiinsä kuuluisan laatikon, jonka Kirsty ilmeisesti antoi Pelastusarmeijalle tapahtumien jälkeen Helvetin etsijä . Ei sillä, että sillä olisi oikeasti merkitystä - tässä asiassa ei ole paljon Cenobite -kuvamateriaalia, ja kun ne ilmestyvät, talousarviossa ei ole tarpeeksi rahaa kunnon barokkityylisten kohtausten rakentamiseen. Sen sijaan saamme Amyn vain lyömään ympäriinsä hotellin kylpyhuoneessa (siellä on helpompi siivota) väärennetyllä verellä paidassaan.

Mainos

Tässä vaiheessa on houkuttelevaa vain luovuttaa. Hellraiser: Kuolematon alkaa hyvin - hei, ehkä tämä on kunnollinen, luulisi. Pidän Kari Wuhrerin tyylistä. Mutta tämä on vain Tukholman oireyhtymä, ja mauttoman ja hakkeroidun lasten hyväksikäytön takautumisen ja todella julman CGI: n jälkeen hämmentävässä kohtauksessa luulet todennäköisesti:

Mainos

Mutta olet niin lähellä. Niin lähellä. Olet todella kääntynyt kulmaan, ja vaikka Hellraiser: Helvetin maailma (2005) on myös huonosti tehty ja liittyy tangentiaalisesti alkuperäiseen Hellraiser Parhaimmillaan se on myös se kohta, jossa franchising omaksuu kohtalonsa suoraan videon täyteaineena ja pudottaa taiteellisen paskan sen hyväksi, että suoraviivaiset lapset valitaan yksitellen juhlaelokuvassa. Ja kolmen viimeisen elokuvan jälkeen se on parasta.

Helvetin maailma 'Tarkoituksena on olla a Huutaa -tyyppinen itsetietoinen otto franchisingiin, mikä on hienoa, paitsi että ei todellakaan toimi, jos hahmo viittaa elokuvasarjan sääntöihin, joka ei selvästikään ole välittänyt vittu viimeisten viiden elokuvan säännöistä. Mutta hei, tulevaisuus Supermies Henry Cavill on siellä (brittiläiset ovat Hellraiser sääntö, joka todella tarttuu, ilmeisesti), baarimikot käyttävät edelleen smokkeja, ja helvetti sai vihdoin Internetin - vain noin kymmenen vuoden kuluttua meistä muista - ja se kaikki on melko huvittavaa.

Mainos

Vanhentunut Huutaa viittaukset sivuun, Helvetin maailma Suurin vaikutus on kidutuspornofilmeillä Näin lajike, jakamalla päähenkilöt, kaikki innokkaat pelaajat a Hellraiser -pohjainen MMORPG nimeltä Hellworld, joten jokainen voi käydä läpi verensa kastaman sielun pimeän yön. (Ja jotta emme unohtaisi hetkeksi, että tämä elokuva tehtiin vuonna 2005, voitko kuulla minua nyt vitsi muistuttaa meitä.) Hellraiser elementit menevät, tämä on laiskin vielä. Voit käytännössä kuulla kassakoneen soivan jokaisen Doug Bradleyn liian lyhyen näyttöesityksen aikana. Hän ei ole edes teoksen pääkonna - tätä roolia täyttää varsin ihailtavasti genren veteraani Lance Henriksen.

Tällainen kyyninen rahan hankinta olisi hyvin järkyttävää jollekin, joka on edelleen syvästi sijoitettu franchising -järjestelmään, mutta tässä vaiheessa tällä kirjoittajalla oli mielessä vain yksi tavoite: päästä läpi vuoden 2011 Hellraiser: Paljastukset ’(Armollisesti lyhyt) 75 minuutin käyttöaika. Ilmoitukset valmistuu Hellraiser '' Muuttuminen alkuperäisestä ja virkistävän aikuisen konseptista teini -ikäisiksi, jotka sekoittavat ja kuolevat valittamatta, peittävät franchising -sielun ja toimivat samalla alkuperäisen löysänä uusintana. Paskat teini-ikäiset Steven (Nick Eversman) ja Nico (Jay Gillespie) ovat huonoja korvikkeita Frankille ja Julialle, ja intohimoinen, mutta silti banaali puhe repäisi sivuilta Tappelukerho elokuvan loppupuolella saattaa herättää ikäviä muistoja Pinheadin lausumasta Raamatun jakeita vuonna Helvetti maan päällä . Mutta rehellisesti sanottuna tämä elokuva ei ole niin huono kuin se olisi voinut olla, ärsyttäviä löydettyjä kuvamateriaalivälitteitä lukuun ottamatta (ne eivät voisi olla paljon huonompia). Isot käänteet eivät ainakaan herätä pilkallista naurua kuin joissain muissa Hellraiser jatko -osia (katsoen sinua, Helvetti ), ja veriset patjat ja ihottomat teini -ikäiset tuntevat olonsa vanhoiksi ystäviksi heitettävien Cenobite -kohtausten jälkeen Kuolemattomampi ja Helvetin maailma . Mikään niistä ei ole kovin luova, mutta se on uskollinen franchising -hengen - ellei kirjain - hengelle.

Mainos

Niin tulee Hellraiser selviytyä ihon perversseille elossa jälleen? Ei tällä hetkellä, ja siksi:

Mainos

Ei sillä, että se olisi Stephan Smith Collins vika ettei hän ole Doug Bradley. Hän ei vain ole Doug Bradley. Hän näyttää tietävän tämän, eikä puhu paljon, mutta jopa Hellraiser jatko -osan kauhistuttavimmat hetket Bradley toimi synkkänä muistutuksena menneisyydestään. Siksi riisuttiin viimeinen jäljellä oleva linkki kaikkeen tekemiseen Hellraiser kiehtova ensinnäkin, Ilmoitukset muistetaan elokuvana, joka tappoi franchising -asti ehdotettu uusinta , Barkerin ja Bradleyn mukaan molemmat aluksella, tekee siitä (kehitys) helvetin.