Sailor Moonin vaikutus moderniin amerikkalaiseen animaatioon on edelleen kiistaton

Kaksikymmentäviisi vuotta Yhdysvaltain television ensi-iltansa jälkeen Sailor Moon japanilaisen ja länsimaisen animaation osalta on kiistaton. Erillisen visuaalisen sanaston, tarinarakenteen ja määriteltyjen hahmojen arkkityyppien ansiosta sarja ei ainoastaan ​​toiminut suunnitelmana monille japanilaisille maagisille tyttöjen animesarjoille, jotka seurasivat sitä, vaan myös loi visuaalisen estetiikan, joka on niin ikoninen, että näemme viittauksia, parodioita, ja suoria kunnianosoituksia sarjalle eri länsimaisissa televisiosarjoissa - mukaan lukien muunnossekvenssit Teen Titans Go! ja Tähti Vs. Pahan voimat , Lisa Simpson pukeutui Sailor Mooniksi sisään Simpsonit , ja jopa jakson Eteläpuisto , missä Kenny saa Sailor Moon -rintakorun Sonyn toimitusjohtajasta, joka tekee hänestä prinsessa Kennyn, näytelmän prinsessa Serenitystä. Cartoon Networkilla on julkaisi jopa videon monen kokoaminen Sailor Moon viittauksia, joita on esiintynyt eri sarjoissa, jotka lähetetään verkossa. Perustamat tropit Sailor Moon Siitä tuli pian maagisen tyttölajin yhteisiä piirteitä: söpöjä, puhuvia opaseläimiä, jokapäiväisiä esineitä, jotka salaa kaksinkertaistuvat maagisiksi muutosamuletteiksi, ja tiivis kaveriporukka, jota edustavat eri värit ja elementit.

Mainos

Kuvakaappaus: Sailor Moon



2000 -luvun alkuun mennessä nämä keskeiset tarinaelementit ja tropit esiteltiin myös länsimaisissa animaatiosarjoissa, kuten Winx -klubi ja NOITA, serkkuja kasvavalle maagiselle tyttö -anime -tyylilajille Japanissa. Nämä sarjat eivät olleet yksin keskittyneet teini -ikäisiin, joilla oli supervoimia, jotka taistelivat pahaa vastaan ​​koulun koettelemusten ja ahdistusten välillä. Mutta toisin kuin monet länsimaiset animaatiosarjat samalta ajalta, jotka olivat asynkronisia ja sisälsivät erillisiä jaksoja pikemminkin kuin kattava kerrontakaari, Winx -klubi ja NOITA. tarjosivat sarjamuotoisia tarinoita jaksoilla, jotka rakentuivat toisilleen ja joissa keskityttiin vahvasti ystävyyteen ja siihen, kuinka nämä suhteet kehittyivät ajan myötä, ja heidän kasvavat velvollisuutensa sankareina, mikä mahdollisti syvemmät ja monimutkaisemmat tarinat. Vuoteen 2010 mennessä lineaarisia ja puolilinjaisia ​​tarinoita löytyi laajemmalta sarjavalikoimalta, alkaen Tähti Vs. Pahan voimat ja Seikkailuaika kohteeseen Ihmeellinen leppäkerttu ja Pöllön talo .

Monista esteettisistä kosketuskivistä Sailor Moon kaikkein ikonisin voi olla maaginen tytön muutosjakso: täysi minuutti katseluaikaa, joka on täysin omistettu Usagi Tsukinon muutokselle tavallisesta japanilaisesta koulutytöstä Sailor Mooniksi lähes jokaisessa jaksossa. Sillä aikaa Sailor Moon oli tuskin ensimmäinen sarja, jossa oli hahmoja, jotka muuttuivat siviilimuodosta supersankariksi, se oli yksi ensimmäisistä amerikkalaisessa televisiossa, jossa visuaalinen esteettisyys oli avainasemassa. Muutosjaksot sisään Sailor Moon ilahduta itse muutosprosessin erityistä kauneutta, esittelemällä silmiinpistävää muutosta siviilistä supersankariksi ja korostamalla jokaisen puvun osan kimallusten, nauhojen ja valon taustalla - kaikki häikäilemättömän naisellisella ja näyttävällä näytöllä.

Kuvakaappaus: Sailor Moon



Muutosprosessin näyttävyys ja dual -minan käsite leikkaavat useiden muiden sarjan elementtien luontaisen queernessin. Huolimatta siitä, että alkuperäinen kopiointi oli voimakkaasti sensuroitu, kun se esitettiin ensimmäisen kerran Yhdysvalloissa, sarja on vahvistanut asemansa LGBTQ+ -yleisön kulttuuriseksi kosketuskiveksi, jossa on outoja hahmoja, jotka ovat hyvin tunnettuja ja rakastettuja - lesbo -pari Haruka/Sailor Uranus ja Michiru/Sailor Neptune mm.

Mainos

Sen perustamisen lisäksi animaatiosarjojen queer -hahmojen kasvava määrä tänään , Sailor Moon myös murtautui maahan vilpittömyydellään ja radikaalilla empatialla kaikkia päähenkilöitään kohtaan. Vaikka hahmot ovat maagisia sotilaita ja taivaallisten prinsessojen reinkarnaatioita, heidän ei tarvitse olla 100% vakavia. Sarja ei koskaan unohda, että Usagi ja hänen ystävänsä ovat ennen kaikkea teini -ikäisiä tyttöjä, ja sen ansiosta he voivat olla epävarmoja ja hölmöjä, kun he eivät pelasta maailmaa. Se ei myöskään ole ilkeä heidän puutteistaan ​​tai unelmistaan, joita heillä on velvollisuuksiensa ulkopuolella merisotilaina. Niillä on laaja valikoima ominaisuuksia ja puutteita: Usagi on itkupilli , huono koulussa, pelottaa helposti, tykkää nukkua ja rakastaa syömistä. Ami/Sailor Mercury on ujo kirjamato, joka haluaa joukon läheisiä ystäviä. Minako/Sailor Venus pyrkii olemaan idoli; Makoto/Sailor Jupiter haaveilee täydellisestä romantiikasta; Rei/Sailor Mars väittelee non -stop Usagin kanssa, mutta rakastaa häntä kiivaasti samaan aikaan, ja Usagi rakastaa häntä - ja kaikkia hänen ystäviään - yhtä antaumuksella.

Kuvakaappaus: Sailor Moon



Usagin järkkymätön ystävällisyys ja usko ystävyyteen sekä heidän vaikutuksensa ympäröiviin ihmisiin on yhtä suuri osa Sailor Moon Perintöä visuaalisena kokoonpanonaan. Sallimalla Usagin olla empaattinen, mutta virheellinen sekä vakaumuksetta, vilpittömyyttä tai myötätuntoa ystäviään ja vihollisiaan kohtaan, Sailor Moon on vaikuttanut useisiin moderneihin amerikkalaisiin animaatiosarjoihin, jotka ovat myös uraauurtavia ystävällisyyden, empatian ja queerness -keskuksissa - erityisesti Steven Universe ja She-Ra ja vallan prinsessat .

Mainos

Steven Universe sisältää monia visuaalisia viittauksia, jotka muistavat Sailor Moon , ruusukvartsipuvun juoksevasta suunnittelusta visuaalisiin pääsiäismuniin, kuten tilavuus Sailor Moon manga Stevenin laatikossa ja musta kissavalo, joka muistuttaa Sailor Mini Moonin Luna-P: tä ja Ringon muutos kohtauksen estoon, joka muistuttaa suoraan sarjan kohtauksista. Kuitenkin, Sailor Moon vaikutus ulottuu visuaalisen ulottuvuuden ulkopuolelle. Sarjan luoja Rebecca Sugar hyvittää animen Vallankumouksellinen tyttö Utena suoremmaksi vaikutukseksi Steven Universe , Sailor Moon Inspiraationa voidaan silti nähdä hienovaraisemmilla tavoilla: queer -hahmojen ja queer -kerrontojen vivahteikas kohtelu ja uskon keskittäminen ystävyyden kanssa. Kuten Haruka ja Michiru, Ruby ja Sapphire ovat omistautuneet toisilleen. Kun he sulautuvat yhteen Garnetina, heidän sitoutumisensa vahvuus ulottuu Stevenin rakkauteen ja suojeluun samalla tavalla kuin Haruka ja Michiru suojelivat Usagia. Ja aivan kuten Chibiusan/Sailor Mini Moonin ystävyys auttaa Hotarua/Sailor Saturnusta, vaikka hän ei edes tiedä, että hänet pakotetaan isännöimään emäntä 9: n ruumista, Stevenin myötätunto Lapis Lazulia kohtaan auttaa häntä sen jälkeen, kun hän on jäänyt loukkuun peiliin maan päällä tuhansia vuosia. - pienet ystävällisyydet, jotka lopulta johtavat vapauteen sekä Hotarulle että Lapis Lazulille.

Steven itse jakaa piirteitä Usagin kanssa. Nuori, naiivi ja hyväsydäminen Steven on valmis näkemään ihmisissä parhaat puolet ja usein syrjäyttänyt oman emotionaalisen hyvinvointinsa auttaakseen muita, vaikka se vahingoittaisi häntä. Johtavan luonteensa ansiosta Steven Universe , Kuten Sailor Moon , antaa empatiaa roistoja kohtaan, jotka ovat aina monimutkaisempia kuin aluksi näyttävät, eikä koskaan tuomitse suoraan hahmoja. Tämän empaattisen laadun kautta Steven Universumin tulevaisuus rakentaa sen perustamille perustuksille Sailor Moon . Sillä aikaa Sailor Moon ystävällisyyteen keskittyneet suuritehoiset tarinat voivat olla yhtä vakuuttavia kuin teot, Steven Universumin tulevaisuus vie sen pidemmälle ja tutkii seuraavaa traumaa osoittamalla, että on ok olla kunnossa - kerrostunut ja harkittu kertomuksen kehitys, joka alkoi sallimalla Usagin olla vartioimatta tunteitaan.

Noelle Stevensonin She-Ra ja vallan prinsessat , vuoden 1985 Filmation -sarjakuvan uudelleenkäynnistys, myös visuaaliset viittaukset Sailor Moon Adorassa muutos sekvenssit . Mutta Sailor Moon Vaikutus ulottuu pinnan alle, koska lopulta She-Ra ja vallan prinsessat on sarja siitä, kuinka tärkeää on olla uskollinen itselleen ja kuinka rakkaus ja ystävyys ovat kaikkien suurimmat voimat. Adoran maailma kääntyy ylösalaisin, kun hän huomaa, että hänellä on valta muuttua She-Raksi; kuten Usagi, hänkin yhtäkkiä työnnetään vastuutehtävään, jota hän tuskin on valmis kohtaamaan, vaikka hän lähestyy sitä halukkaasti. Ja kuten merimiessotilailla, vaikka She-Ra on voimakas yksinään, Adoran ystävien-ja Catran-rakkaus ja usko auttavat häntä nousemaan Horde Prime: n yläpuolelle ja tuomaan rauhan Etheriaan. Ei ole väliä, oliko Usagi prinsessa menneessä elämässä (vaikka tämä saattaa selittää, miksi he alun perin yhdistävät toisiaan); Usagin pyrkimykset olla hyvä ystävä auttavat häntä saamaan yhteyden ympärillään oleviin ihmisiin, ei se, että hän on Sailor Moon. Samoin ei ole väliä, syntyikö Adora (viimeisimmäksi) She-Raksi; hänen ystävänsä rakastavat häntä sellaisena kuin hän on, ja sen tietäminen ja hyväksyminen on tärkeintä. Kuten Perfuma sanoo, on vaikea pitää sydämesi auki. Se tekee sinusta haavoittuvan. Mutta se ei tee sinusta heikkoa, ja minun on uskottava, että se on sen arvoista. Sailor Moon vakiinnutti tavoitteen arvoisuuden, perinnön, jota myöhemmät sarjat jatkavat Steven Universe ja Hän-Ra .