Ron Howardin Beatles -dokumentilla ei ole mitään uutta sanottavaa, ja se on hauskaa sanoa

Kuva: Apple Corps

Arvostelut B

The Beatles: Kahdeksan päivää viikossa - kiertuevuodet

johtaja

Ron Howard



Käyttöaika

99 minuuttia

Heittää

Pääosissa Paul McCartney, George Harrison, Ringo Starr, John Lennon

Saatavuus

Valitse teatterit 16. syyskuuta; Hulu 17. syyskuuta



Mainos

Ohjaajan ja aiheen herkkyydessä on todellinen päällekkäisyys uudessa Fab Four -dokumentissa. Ron Howard on studiokäsityöläinen, joka on erikoistunut yleisön miellyttävään viihteeseen, ja hänen uusi elokuvansa The Beatles: kahdeksan päivää viikossa keskittyy bändiin väkijoukon miellyttävinä vuosina: vuosina 1962–1966, jolloin he kiertelivät ympäri maailmaa ja tarjosivat hymyileviä ja kuohuvia esityksiä huutavien fanien joukolle. John, Paul, George ja Ringo eivät olleet vielä kapinoineet julkisen imagonsa röyhkeää ja houkuttelevaa show-show-tunnelmaa vastaan, ja tämä energinen tunne sulautuu ihanteellisesti Howardin innostuneeseen fanipalvelun lähestymistapaan materiaaliin. . Se on osoitus elokuvan kelluvuudesta, että tällainen loppuun käytetty, hyvin koottu materiaali voi silti tuntua tuoreelta.

Ja älä erehdy, täällä ei ole mitään uutta Britannian auringon alla, mikä ei ole yllättävää Beatles -dokumentille vuonna 2016. Tämä tarina on kerrottu lukemattomia kertoja, ja Howard on älykkäämpi kuin yrittää kaikkea muuta kuin kevyin sukellus vedet nuorten muusikoiden elämän kaaoksen ulkopuolella näiden hektisten vuosien aikana. Sen sijaan hän on keskittynyt laivaston luomiseen ja kuplivaan kuvaamiseen siitä, millaista oli olla historian suurin bändi, ja faneille syntyneestä lähes uskonnollisesta kiintymystasosta sekä musiikille että sen luoneille nuorille. Jälleen tämä on tehty aiemmin ja syvemmälle elokuvassa ja kirjallisuudessa. (Maysles ' Mitä tapahtuu! The Beatles Yhdysvalloissa . kattaa samanlaisen maaperän, ja muodon päälliköt kaappaavat pieniä hetkiä ja yksityiskohtia, joita Howard luovuttaa.) Meren sydämessä ohjaaja pelaa vahvuuksillaan ja muodostaa dokumenttisen aikomuksen kilpailla kuvitteellisen riemastuttavan hölynpölyn kanssa Pitkän päivän ilta - enemmän rullaavaa matkakertomusta kuin harkittu tietokirjallisuuskoe hänen aiheistaan.

Jotkut omistautuneet fanit voivat pyöritellä silmiään jälleen esittelemällä villiä ja hullua elämäntapaa ja kulttuurista mullistusta, joka valloitti bändin tänä aikana, mutta osa elokuvan taitavasta juonesta on se, miten se tarjoaa jokaiselle jotakin. Satunnaisille Beatles -faneille (tai nuoremmille katsojille, jotka eivät ehkä tiedä paljon ryhmästä tai sen historiasta), Kahdeksan päivää viikossa tarjoaa mukaansatempaavan ja usein tarttuvan hauskan matkan, joka seuraa bändin suosion räjähtämistä ensin kotimaassaan ja sitten Amerikassa pian sen jälkeen. Kaikki odotetut kuvat ovat olemassa, ja niissä on yleisiä kuvamateriaalia 60-luvun alkupuolen Americanasta-kaikki auringon kirkkaat rannat ja kukoistava nuorten väestö-yhdistettynä maniaan, joka tervehti poikia kaikkialla, missä he menivät: huutavat tytöt, onnettomuus ja turhat viivat. autoja, hotellihuoneita ja lehdistötilaisuuksia. Elokuva on hyvä esimerkki siitä, että se on elokuvamainen vastine bändin ensimmäiselle Capitol Records American -julkaisulle: Tutustu The Beatlesiin!



Mutta kokeneemmat ja asiantuntevammat palvojat löytävät silti odotuksia ja yllätyksiä. Kovakuntoisille on esillä runsaasti harvinaisia ​​ja ennennäkemättömiä konserttimateriaaleja, alkaen karkeista leikkeistä ryhmän varhaisimmista päivistä hikisen kastetuissa Liverpool-klubeissa, rakeisiin otoksiin Australiassa, Ruotsissa ja muualla. Ellet ole akateeminen tutkiessasi niitä, on vaikea tietää, mikä näistä live -videoista on uusi, eikä sillä ole mitään väliä. Hauskaa on Howardin varma yhdistäminen näiden esitysten kasvihuoneilmapiiriin haastattelujen kanssa, sekä eloon jääneiden jäsenten että vanhempien Johnin ja Georgen kuvien kanssa. (Tämä saattaa olla ainoa Beatles-dokumentti historiassa, joka antaa John Lennonille vähiten näyttöaikaa.) Muita ensimmäisen persoonan tilejä ovat pitkäaikainen Beatles-harrastaja Larry Kane, jonka ryhmän manageri Brian Epstein kutsui heidän kanssaan kiertueelle vuonna 1964. vain muistelmia sellaisilta ihmisiltä kuin Whoopi Goldberg, joka kuvaa bändin vaikutusta paitsi musiikkiin myös hänen maailmankatsomukseensa (minusta tuntui, että voisin olla heidän kanssaan ystäviä ... ja olen musta!) Ja jopa nämä tarinat sisältävät odottamattomia iskuja: Yksi Howardin ihastuttavimmista vallankaappauksista onnistuu kaivaa esiin erityisen kuvan bändin Hollywood Bowl -esityksestä vuonna 1964, joten kun Sigourney Weaver lopettaa kertomuksensa pakkomielteestään ryhmän kanssa tuona aikana, elokuva leikkaa täydellisesti leikkeen hänet nimettömänä huutavana fanina konsertissa.

G/O Media voi saada palkkion Ostaa 14 dollaria Best Buyissa

Kameran ja kerronnan ansiosta hänen vaahtomaisen keskittymisensä bändin kultaisiin aurinkoisiin näkymiin ja hulluihin seikkailuihin ei koskaan kaiveta paljon pinnan alle, ennen kuin The Beatlesin turhautunut tieelämän turhautuminen saavutti lopulta huippunsa vuonna 1966. bändin viimeinen kiertue. Pieniä välähdyksiä kulissien takana näkyy satunnaisesti - Kane toteaa, että kun hän vieraili bändissä kuvaamisen aikana Auta! , he olivat jo raskaasti marihuanaa-mutta nämä kiertoteet heidän kaikenkaikkisen asenteensa kaaoksesta ja nuoruuden frenetismistä ovat minimaalisia. Howard haluaa herättää mielialan, ei paljastaa tarinaa, ja hänen elokuvansa tekee erinomaisen työn vetääkseen yleisön tuohon hetkeen ja vangitakseen vapauden tunteen hylkäämisestä, joka tervehti neljää nuorta miestä, jotka eivät vielä ymmärtäneet, kuinka paljon maailmankulttuuria, jonka he olivat valloittaneet, eikä sitä, kuinka legendaariseksi heistä tulisi.