On heinäkuu (heinäkuu!), Joten tässä on 60 minuuttia picaresque -indierockia The Decemberistsista

Aiemmin tänä vuonna, ennen muinaista helmikuuta, The Decemberists ilmoitti menevänsä tielle juhlimaan 20 vuotta yhdessä bändinä. Tämä mahdollinen kiertue on tietysti lykätty - joudumme odottamaan aikaisintaan ensi kesää selvittääksemme, kuinka Ren Fairen indie -rock -trubaduurit suunnittelevat tätä merkittävää vuosipäivää. Mutta turvallinen veto olisi: ylellisesti. Rekvisiitta otetaan todennäköisesti käyttöön. Laulamista kannustetaan varmasti. An keskeneräinen paska Draculan tyttärestä voidaan pyyhkiä pöly pois itsensä vähättelyä varten. Lähes varmasti ilmestyy jättimäinen paperi-mâché-valas. Historian oikea antaminen on eräänlainen tämän bändin koko olemassaolo. Onko syytä ajatella, etteivät he vetäisi kaikkia teatteripysäkkejä puolestansa oma historia?

Se on houkutteleva dramaattiselle, taipumukselle kohdella jokaista konserttisalia Globen tavoin (tai ehkä aivan kuten Rushmore Academyn auditorio), mikä on tehnyt The Decemberistsista niin suosittu live -esitys. Mutta kaikki yhteisöteatterin temput-pukeutuminen ja väkijoukkojen työ sekä merenkulkuesitys-ovat kirsikka viktoriaanisessa kakussa. The todellinen draama on leikattu suoraan musiikkiin. Lavalla, kuten ennätyksellä, joulukuusistien laulukirja on novellikokoelma, joka on yhtä paksu kuin Dickensin tai Dostojevskin kokoamat teokset, ja sen sivut ovat täynnä kannibalikuninkaita, metsäkuningattareita, orpoja, sivuvaimoja, legioonalaisia, karpulapoikia, simpukka lakaisijat, lesket, vagabondit ja merimiehet. Parafraseimalla yhtä bändin tärkeimmistä balladeista, The Decemberists oli tarkoitettu lavalle. Mutta heidät kasvatettiin kirjastossa.



Mainos

The Decemberists kuului vuosituhannen vaihteessa, kun Colin Meloy muutti Portlandiin ja tapasi moninstrumentalistit Jenny Conleen, Chris Funkin ja Nate Queryn. Meloy-josta tuli bändin kirjallinen frontman ja tärkein sanoittaja-tuli kirjailijaperheestä ja toi hyperkirjatun herkkyyden. Muinaisen sananlaskun ja ääntämisen lisäksi hän loi tarinakappaleita, jotka olivat toisinaan niin tiheitä, että ne huusivat sekä alaviitteitä että CliffsNotes-sanoja. Hänen nenänsä kurkku sai loputtomia vertailuja Neutral Milk Hoteliin, mutta hänen vaikutuksensa ulottuivat laajemmalle ja syvemmälle: Dylan Thomasille ja Herman Melvillelle, Marcel Duchampille ja Edward Goreylle, slaavilaiseen myyttiin ja japanilaiseen kansanperinteeseen. Ja vaikka monet aikakauden nousevista tähdistä olivat retroa enimmäkseen 70-luvun kitara-rock-palvonnassaan, tässä oli bändi, joka saavutti paljon kauemmas taistelukentille, palatseihin ja valtaville vuosisatojen verannoille.

He rakensivat fanikannan nopeasti. Vain kolme vuotta debyyttialbuminsa julkaisun jälkeen, lilting ja surullinen Kaatuneet ja leikkaukset , Decemberistit olivat ensimmäisen Pitchfork -musiikkifestivaalin johtoon. Suosion myötä tuli skeptisyyttä ja pilkkaa: Meloyn viiden dollarin sanojen ja hänen bändinsä pimeän merirosvolaivan cosplayn takia monet pyörittivät silmiään (ja tekevät edelleenkin). (Lajityypissä, jossa palkinnot ovat joskus kaikkein suosituimpia, The Decemberists ovat häikäilemättömiä a viileä - teatterilapset kaatuvat tanssiaisiin kuoron boosiin.) Toisinaan ryhmän tyyli on uhannut kovettua karvaiseksi; kun he löivät nimeään a lautapeli siitä oli varmasti tullut brändi. Siksi luultavasti ainakin osittain viimeaikaiset tietueet ovat poikenneet tästä leikkikuvasta, asettamalla vanhan englanninkielisen sanakirjan ja unohtuneiden tarinoiden ja merenkulun anekdoottien pölyiset kappaleet takaisin hyllylle.

Kuitenkin keskittyä vain satukirjan esitykseen, kuten toiset ja halveksijat joskus tekevät, on kieltää tarinan voima kertominen . Meloy voi kaikesta kielen ja pukeutumisen vaikutuksestaan ​​kutoa langan loistavasti; 18 minuutin kelttiläiset saagat syrjään, hänellä on todellakin lyhyen lahja, ja hän voi rakentaa koko kertomuksen päämme muutamasta mielikuvituksellisesta lauseesta. Samoin röyhtäilyyn ripustaminen tekee karhunpalveluksen lauluntekijälle - Meloyn esittämän tunteen voima, hänen bändikavereidensa hienostunut eksoottisten äänien ja instrumenttien käyttö, koko kollektiivin tapa koukulla. Ja vaikka varhainen materiaali sopii melko tiukasti barokki-folk-ohjauspyörään, bändin musiikillinen sanasto on vähitellen laajentunut vastaamaan heidän kielellistä, lisäämällä funkia, britpopia, doo-wopia, 70-luvun prog, stoner metal, Americana, REM-luokan kitara rockia ja viimeksi synth -popia ohjelmistoon.



Vain osa näistä äänistä esitetään seuraavassa 60 minuutin kappaleiden näytteenottimessa. Vaikka se on purettu lähes kaikesta joulukuussa olevasta elämästä (viimeaikainen ja epävarma) Aion olla tyttösi Tämä soittolista suosii voimakkaasti bändin ensimmäistä vuosikymmentä. Samoin ne, jotka etsivät yleiskatsausta kokeistaan, eivät löydä niitä täältä; vain yksi valituista kappaleista ylittää kuuden minuutin rajan. Lopuksi ja tähän mennessä olemme laiminlyöneet sisällyttää siihen, mikä on kiistatta joulukuun kaanonin hallitseva fanien suosikki: merellisyys ja yleisön osallistuminen Marinerin kostolaulu, joka on hauskaa, mutta myös yhdeksän minuuttia pitkä ja - jumalanpilkkahälytys - ei parhaiden joukossa. Joka tapauksessa, jos olet uusi tässä bändissä, haluat kuulla (ja nähdä!) Sen lavalla aina, kun Meloy ja seura voivat palata siihen. Mukana on valas ja kaikki.

Mainos


Äitini oli kiinalainen trapetsitaiteilija (2001)

Yksi varhaisimmista joulukuun kappaleista ei alkanut yhtenä kappaleena. Meloy nauhoitti Äitini oli kiinalainen trapetsitaiteilija ensimmäisen bändinsä, maanmielisen Tarkion kanssa, samalla kun hän kävi luovan kirjoittamisen kursseja Montanan yliopistossa. Se kuulostaa kuitenkin tehtävälupaukselta ryhmälle, jonka hän muodostaisi vain vuotta myöhemmin. Se sijaitsee (harhaanjohtavasti nimetyn) debyytti -EP: n keskellä 5 kappaletta Äskettäin nostalgisella harmonikan virityksellä täydennetty kappale löytää Meloyn pyörivän monen sukupolven historiaa, kertoja kertoo, kuinka hänen vanhempansa tapasivat ja lopulta pelasivat hänet pois. Keinotekoisessa elämäkerrassa on laatua, kun hän kulkee mukana, kuulemma innoittamana helvetillisestä perhelomasta joka sai laulajan haaveilemaan mielenkiintoisemmasta kasvatuksesta. Hän terävöitti tarinankerrontaan seuraavilla albumeilla, mutta monet Meloyn tunnusmerkit näkyvät tässä ensin, tesaurusystävällisestä terminologiasta ylimitoitettujen hahmojen joukkoon, mukaan lukien voimistelijat, vastarintataistelijat, portot, kommunistit ja-ennen kaikkea nämä vesiurheilun ystävät - sokea prikaatikenraali, jolla on laaja tietämys aseista.




Tai Valencia! (2006)

Mainos

Bändille, joka on panostanut niin paljon albumin kadonneeseen taiteeseen - toimittamaan levyjä, toisin sanoen, jotka toimivat parhaiten yhtenäisenä kokonaisuutena, vaikka ne koostuisivat kokonaan vinjeteistä - The Decemberists eivät ole hölmöjä vastustamattoman itsenäisen lyijy single hoi polloille. Ja he tarvitsivat varmasti yhden ankkuroidakseen Nosturin vaimo , heidän ensimmäinen albuminsa Capitoliksi purkamisen jälkeen. Voi Valencia! nousee näyttävästi tilaisuuteen ja ratsastaa pirteää korvatyyppikitaraa yhdelle heidän hämmentävimmin mieleenpainuvista kuoroistaan. Mutta itse asiassa bändin arvoista ja huonoista teemoista ei tehdä kompromisseja sisältö sävel, moderni kiilto Romeon ja Julian tuomittuun rakkauteen. Itse asiassa osa siitä, mikä tekee kappaleesta niin voittoisan lisäyksen mihin tahansa setlistiin, on jännitys tuotannon kirkkaan kiillon ja kuvatun tapahtumien pimeän käänteen välillä. Kun Meloy huusi Valenciasta (kaupungista tai hänen tapetusta rakkaudestaan, sitä ei koskaan selvennetä), fanit huokaisivat helpotuksesta, että menestys ei ollut vielä hemmotellut häntä.


Sotilaselämä (2004)

Sotilaat ovat näkyvästi mukana joulukuun diskografiassa: vaeltavat vieraat maisemat, taistelevat menetetyistä syistä, odottavat kotiinpaluuta, jota he eivät ehkä näe. Mutta paras näistä oudoista jalkaväelle on se, joka löytää iloa, ei epätoivoa, kaivannoista. Meloy laulaa tasaisen kiusaamisen ja oikukkaan piiskan yli kahden aseveljen välisestä kukoistavasta vetovoimasta, nauttii vihjailusta (oletettavasti falliset riffles loistaa) ja kietoo huulensa viitteellisesti sanojen ympärille, kuten housut. Mutta juuri kun luulet, että kappale voi olla vähän enemmän kuin armeijan tervehdys armeijan homoeroottisuudelle, kuoro osuu, ja se lisää romanttisesti tunteita, jotka kulkevat näiden taistelukentän lähellä käpertyneiden röyhtäilyjen välissä. Sarvien saapuessa suureen finaaliin heidän rakkautensa - luultavasti tabu, mahdollisesti lausumaton ja kertomaton - turpoaa yhtä voitokkaasti kuin väkijoukot V -päivänä.


Heinäkuu, heinäkuu! (2002)

Mainos

Alle kolme minuuttia, heinäkuu, heinäkuu! on oltava yksi Decemberists -luettelon lyhyimmistä kappaleista. Se erottuu pahempia, heijastavia tarinoita vastaan Kaatuneet ja leikkaukset , joka vahvisti bändin yleisen maun ja esteettisyyden (massiivisen aluksen ulkonäköön kannessa, Carson Ellisin kuvittama, joka oli seurustellut ja on nyt naimisissa Meloyn kanssa) ennakoimatta tulevan työn nopeaa leikkisyyttä . Totta puhuen, harvat Meloyn kirjoittamat mielikuvituksellisemmat varpaatappaajat voivat kuitenkin kilpailla tämän urkujen aiheuttaman juhlallisuuden kanssa. Se on myös ilahduttavan sairaalloinen tällaiselle tarttuvalle kappaleelle, sen sanat kallistuvat kohti sisua (kaikki hänen suolensa olivat sormissaan) ja spektrin siipikarjaa (ja kanoja, kuinka he kahisevat kanaketjuja).


Valerie Plame (2008)

Kun Meloy etsii inspiraatiota tosielämästä, hän saavuttaa yleensä hyvin kauas taaksepäin; jos jokin mielikuvitus voi kutsua tapahtumaa hiljattain, hän ei luultavasti dramatisoi sitä - mikä tekee Valerie Plamesta ylivoimaisen poikkeavan. Julkaistu osana sinkkuja Aina morsiusneito Tämä iloinen pop-konvehti kertoo samannimisen CIA-agentin vuoden 2003 kostotoimista yhden hänen kontaktinsa ensimmäisen persoonan näkökulmasta ja tunnustaa kiintymyksensä vakoojaan, jonka hän saattoi Vespallaan Marriottin vihreältä vyöhykkeeltä. Romantiikka toimijoiden keskuudessa on lauluntekijän suosima aihe-tätä voisi todellakin kutsua kevyemmäksi ja tosiasioihin perustuvaksi kumppaniksi aikaisemmalle Bagmanin peli -mutta sävy on kieli poskelle, varsinkin kun Valerie Plame muuttuu viimeisessä osassaan täysimittaiseksi parodiaksi Hey Judeksi. Silti Meloy ei voi olla etsimättä aitoja tunteita otsikoistaan ​​repäistystä materiaalistaan: Silta, jossa tämä nimetön luottamusmies oppii totuuden TV-ruudulta, on yksi bändin kiihottavimmista.


Moottorin kuljettaja (2005) ja On The Bus Mall (2005)

Mainos

Colin Meloyn lauluntekijän uran kaksoishuiput istuvat rinnakkain yhdellä levyllä suorassa keskustelussa keskenään. Moottorin kuljettaja, vuodesta 2005 Veijari , alkaa kuin soittopyyntö Tässä unelmoin olevani arkkitehti, kun Meloy suorittaa useita ammatteja, hän on vain mielikuvituksessaan. Mutta sitten verho putoaa, kun hän tunnustaa, mitä hän todella on: fiktioiden kirjoittaja, pyörittäen sivuja sivuille puhdistaakseen sydämensärkynsä onneton romantiikka. Jopa omilla ehdoillaan se on valtavan koskettava - varkain tunnustus taiteilijalta, joka yleensä välttää tunnustuksen ja tarjoaa selityksen sille, miksi hän näyttää kirjoittavan kaikesta näkökulmasta paitsi omasta. Mutta todellinen mestarillisuus on tapa, jolla kappale haalistuu saumattomasti albumin hohtavaan kohokohtaan On The Bus Mall, jossa Meloy avaa yhden empaattisimmista kertomuksistaan, kahden teini -ikäisen seksityöntekijän kronikan, jotka löytävät lohtua toistensa ystävyydestä. Koska kappaleet ovat lähellä toisiaan, ne ilmaisevat uuden merkityksen, mikä tekee tapaksi saada henkilökohtainen liikenneympyrä - kanavoida todellisen itsesi fiktion kautta.


Ratsuväen kapteeni (2015)

Meidän piti muuttaa joitakin, Meloy jatkaa Laulaja ottaa vastaan ​​yleisönsä, The Decemberistsin keskitiehen ennätyksen alkukappale. Tämä neljäs seinää rikkova lausunto oli keulamiehen tapa myöntää, että hänen bändinsä oli heittänyt fanien rakastamia ominaisuuksia vihjauksista kunnianhimoisiin laulurakenteisiin. Mutta kun suurin osa Mikä kauhea maailma, mikä kaunis maailma väittää hiljaa vastaan niin sanottua taiteellista evoluutiota, ainakin yksi kappale antaa virtaviivaisemmille, vähemmän loistavasti nörtöille joulukuun jäsenille hyvän nimen: Taitavasti sekvensoitu heti Meloyn mea culpan jälkeen, Cavalry Captain on kolme plus minuuttia katkeraa makeaa, laulaja hihnaa romanttisia alkusoittoja voittajalle sarviosan säestyksellä. Huomautusten tekijöiden on tyytyttävä nyökkäämään nyökkäämään Alfred Lord Tennysonin The Charge Of The Light Brigade -elokuvaan, mutta kappaleen tarttuva vetoomustorni on yhtä korkea kuin merenkulkualukset The Decemberists saattaa olla ohi.

Mainos

Me molemmat menemme alas yhdessä (2005)

Kuten O Valencia!, Tämä toinen tarina tähtien ristissä olevasta rakkaudesta saa voiman musiikin ja sanoitusten epämukavasta suhteesta. Mutta se on vieläkin hankalampi mullistus. Kappale kertoo kahden vastakkaisen sosiaalisen aseman nuoren rakastajan kaksoismurhasta, ja se kehystää tarinansa melodramaattisin termein, joita epäluotettava kertoja saattaa pitää parempana, tuskallisen oopperan merkkijonojen ja Meloyn intohimoisen esityksen kautta. Mutta jäsennä sanat tarkemmin, ja hahmon kertomusten välissä näkyy vähemmän romanttinen tulkinta: tarina pilaantuneesta rikkaasta pojasta, joka ryöstää jonkun epätoivoisen tytön köyhyydestä ja ottaa häneltä kaiken (sinä itkit, mutta sielusi oli halukas) ja painostamaan häntä heittämään elämänsä pois, koska hänen vanhempansa eivät hyväksyisi hänen menevän naimisiin. Traaginen tasolla, jonka päähenkilö ei voi tai ei näe, Me molemmat menemme alas yhdessä vahvistaa tätä Veijari on The Decemberistsin rikkain levy - hetki, jolloin kaikki vain napsautti heille, tarinankerronta kiristyi musiikin myötä.


Punainen oikea nilkka (2004)

Usein suurenmoisten järjestelyjen ja hohtavan kielen varjostama Meloyn lahjakkuus yksinkertaiselle, makealle melodialle. Harvoin se on ollut paremmin esillä kuin tässä irrotetussa helmessä bändin läpimurron toiselta albumilta, Hänen majesteettinsa, joulukuun kannattajat . Akustisella kitaralla varustettuna lauluntekijä kunnioittaa harvemmin julistettua anatomian kohokohtaa ja yhdistää nimikkeen kuvaukset rakkaustarinaksi tulevalle vaimolleen ( kuulemma kirjoitettu suuren taistelun jälkeen). Meloy on Meloy, joten hän ei voi vastustaa Ellisin mustalais -setän näyttelemistä tai taitavaa vaihtamista sydämen fyysisen ja kuvaannollisen käytön välillä. Mutta Red Right Nilkka tuntuu edelleen yhtä emotionaalisesti suoralta kuin hän on antanut itsensä olla mikrofonin edessä - ja kappaleen minimalismi on edelleen mukava muutos tahdissa, joka on koristeellisesti koristeltu useammalla kuin yhdellä tavalla.

Mainos

Rake's Song (2009)

Vuosien flirttailtuaan progin liioittelun ja vanhan koulukonseptin omahyväisyyden kanssa, The Decemberists lopulta täytti kohtalonsa aiheuttaakseen täydellisen rock-oopperan maailmalle. Rakkauden vaarat , heidän jakautumisensa albumin pituiseen fantasiaan, on todella liian yksivärinen teos sovittaakseen Power Hour -parametrit; tarvitsisimme vankan kolmesta viiteen kappaletta, joista yksi virtaa seuraavaan, jotta saisimme täyden sisällön D&D tämän tunnelmaa… ylimääräistä saavutus. Ainoastaan ​​The Rake's Song poistetaan helposti, lähinnä siksi, että se toimii jo kerronnallisena kiertotienä: lyhyt lukuun ottamatta yhtä albumin roistoja, joka kertoo meille siitä, kuinka hän tappoi omat lapsensa (!!!) palatakseen huolettomaan poikaystävyyteen. Silti, ilman Chris Funkin sähköisen riffin ukkosenjylistystä ja eri vierailevien tähtien esiintymisiä, kappaleen irrotettu raskasmetallipallo ja nuriseva kuoro välittävät joitain Vaara On metsänhaluinen henki. Se kuitenkin kuuntelee koko albumin helvetin saadakseen palkinnon The Rake: n tahattomasta ennakkoluulosta: Lyön vetoa, että minun pitäisi kummittaa ...


Nosturin vaimo 1 ja 2 (2006)

Tässä luettelossa oli tilaa vain yhdelle jumbo-screen-joulukuun eepokselle, ja pahoittelut Youth and Beauty Brigadeille, Tain , ja sen kauhistuttavan matkan valaan vatsaan, sen piti olla Nosturivaimo. Teknisesti nimikappale bändin hyppyltä suurille levyille on kaksi kappaleet; osa kolme - ihana irtautuminen - avaa albumin eksentrisesti mediaresissa, jolloin Meloy ja yritys voivat palata takaisin tarinan alkuun. Mutta kaksiosainen seos, joka täydentää kaaria, osoittaa kauneuden, jonka tämä bändi voi loihtia ylimääräisellä hengityshuoneella. The Crane Wife 1 & 2 perustuu japanilaiseen kansantarinaan talonpojasta, joka menee naimisiin muodonmuutoksen linnun kanssa. päällä. Meloy huomaa, että hellä sielu on hänen muinaisen tarinansa keskellä. Se raivoaa sydämeeni, hän itkee voimalaitoksen finaalissa. Meidänkin.

Mainos

Älä kanna kaikkea (2011)

Päällä Rakkauden vaarat , Decemberistit työnsivät pakkomielteensä monimutkaisista, ylikuormitetuista tarinakappaleista loogiseen päätepisteeseensä. Mitä he voisivat tehdä lisäykselle? Vastaus oli puhdistaa heidän makuaistinsa laihalla, tukevalla ja virittävällä Americana -levyllä, jolla ei ollut mitään yleistä teemaa tai dickensiläistä outoa palloa. Kuningas on kuollut , otsikko viittaa pysyvämpään muutokseen prioriteeteissa kuin mitä fanit olisivat voineet arvata, pisteytti The Decemberistsin ensimmäisen Billboard -listan ykkönen ja tasoitti tehokkaasti tietä siistimmille, vähemmän räikeille albumeille, joita he ovat julkaisseet sen jälkeen. Mutta on vaikea väittää, että tämä miellyttävä kappaleita vastaan-etenkin avauskappale, Don't Carry It All, on huuliharppuinen hymni bändiltä, ​​joka vanhenee kauniisti toiseen lukuunsa. Jos he leikkaavat enemmän tämän korkean kaliiperin, voimme antaa heille anteeksi, että he pitävät jalkansa kuivalla maalla, ilman armadaa tai leviatania.