Ewan McGregor esittää Jeesusta (ja paholaista) viimeisinä päivinä autiomaassa

LähettäjäJesse Hassenger 12.5.2016 12:00 Kommentit (71) Arvostelut C +

Viimeiset päivät autiomaassa

johtaja

Rodrigo Garcia

Käyttöaika

98 minuuttia



Luokitus

PG-13

Heittää

Pääosissa Ewan McGregor, Ciarán Hinds, Tye Sheridan, Ayelet Zurer

Saatavuus

Valitse teatterit 13.5



Mainos

Yeshua (Ewan McGregor) lähtee erämaahan paastoamaan ja rukoilemaan. Kamera seuraa häntä kulkiessaan ja tekee muutaman tauon, jolloin hän pyytää isäänsä (tai isäänsä) ottamaan yhteyttä häneen. Lopulta hän tapaa eristetyn perheen, jonka äiti (Ayelet Zurer) kuolee ja jonka poika (Tye Sheridan) haluaa lähteä autiomaasta Jerusalemiin. Isä (Ciarán Hinds) haluaa hänen sitoutuvan aavikkoelämään äidin kuoleman jälkeen. Se on enemmän tai vähemmän Rodrigo Garcían koko tarina Viimeiset päivät autiomaassa , joka on saanut inspiraationsa raamatullisista kohdista, joissa mainitaan Jeesuksen Kristuksen 40 päivän rukouspäivä, jonka aikana hän kohtaa kolme Saatanan kiusausta. Garcían elokuvassa ei pyritä kääntämään tätä materiaalia omaan legendaansa tai mukauttamaan Raamatun aliarvostettua kulmaa. Sen sijaan se käyttää tilaisuutta kuvitella Jeesuksen ihmisenä, jonka 40 päivää autiomaassa kuluu kuin todellinen, ei symbolinen aika.

Saatana esiintyy täällä, näyttäen täsmälleen Yeshualta ja myös McGregorin roolilta, mutta heidän konfliktinsa näyttävät enemmän filosofisilta kuin myyttisiltä. McGregor esittää paholaista voimana, joka yllättää tavallaan inhottavasti Jumalan suunnitelmista ja halventaa niiden oikomuksia. Yhdessä elokuvan parhaista kohtauksista hän kiusaa Yeshuaa tietäen maailmankaikkeuden vaihtoehtoisista versioista, jotka hänen mukaansa on toistuvasti luotu uudelleen, jotta Jumala voisi sanoa, että kasvien lehdet taipuvat hieman eri suuntaan (on mahdollista, että Saatana on liioittelua Jumalan oikuttavuudesta). Sen sijaan, että hän antaisi Jeesukselle täydellisen kiusauksen, hän viipyy ympärillään nähdäkseen, mihin autiomaassa vaeltaminen menee, liian luottavaisesti kukoistaakseen oman viettelevän voimansa. McGregor pelaa taitavasti itseään vastakkain ja erottaa kaksi hahmoa vain ilmeellä.

Loppujen lopuksi juuri nämä Yeshuan pohdinnan kohtaukset-mukaan lukien McGregorin varhaiset, lähes hiljaiset hetket kulkiessaan autiomaassa yksin-kantavat eniten valtaa. Useiden henkeäsalpaavien maisemien vangitsemiseksi García on onnistunut kaappaamaan kuvaajan Emmanuel Lubezkin ja murskaamaan hänet pois pitkäaikaisesta Terrence Malick/Alfonso Cuarón/Alejandro González Iñárritu -sarjasta vain toista kertaa yli kymmeneen vuoteen. (Ainoat muut elokuvantekijät, jotka pystyivät houkuttelemaan Lubezkin pois, olivat Coen -veljekset, joita varten hän ampui Polta lukemisen jälkeen . ) Tässä kameratyössä ei ole samaa viskeraalista potkua kuin Lubezkin toisessaselviytymistarinoita,transsendenttiset matkattaiyrityksiä molemmille, mutta kuten viimeaikaisissa Malick -elokuvissa, kameran liikkeet edustavat päähenkilön hengellistä kiihkoa.



Tämä ei ole epätavallista Garcíalle, jonka muut elokuvat (mukaan lukien Albert Nobbs , Äiti Ja Lapsi ja Yhdeksän elämää ) keskittyvät usein sisäiseen taisteluun. Mutta ne voivat olla myös puhuvia kuvia, ja Aavikko Perheen kohtaukset toistuvat toisinaan kuin irrotettu versio hänen nykyaikaisemmista melodraamoistaan. Jotkut niistä ovat pakottavia, mutta Garcían vuoropuhelu saa toisinaan kummallisen nykyaikaisia ​​ominaisuuksia (Puhu hänelle asiasta, josta hän on kiinnostunut, Jeesus neuvoo isää kaukaisesta pojastaan). Sheridan, joka on ollut niin tehokas kuin monet texasilaiset Elämän puu , Muta ja Joe , peukaloi amerikkalaisuutensa niin lujasti, että hänen esityksensä menee jäykäksi. Pahimmillaan tämä juttu tuntuu aavemaiselta allegorialta, vaikka sen on tarkoitus olla todellista.

G/O Media voi saada palkkion Ostaa 14 dollaria Best Buyissa

Niin rohkaisevaa kuin nähdä uskonnollinen elokuva, joka ei käynnistä vuorotellen pelottavaa ja tulista vaatimusta siitä, että ihmeitä, taivasta ja/tai Jumalaa on tosiasiallisesti olemassa, on vaikea olla ihmettelemättä, kuinka paljon todellisuudessa on Viimeiset päivät autiomaassa . Elokuva, jossa on hyvin vähän toimintaa, kulkee unen nopeudella ohi, kaukana rasittavasta selviytymiskokemuksesta, joka olisi voinut olla. Se on melkein liian herkkää tarjotakseen paljon henkistä kuljetusta; se ei voi muuta kuin tallettaa yleisön elokuvan loppuun, 98 minuuttia myöhemmin, tarjotulla epilogilla, joka vie tarinan tuttuun päähän ja lyhyesti nykypäivään. Lopulta se, mikä tuntui ihanalta huutelulta, alkaa kuulostaa enemmän runolta, joka on muotoiltu proosaksi.